最好的時光

屋外的細絲小雨醞釀了整天，＂嗄＂的變成了傾盆大雨。這樣的天氣真適合賦閒在家，煮一壺紅茶，窩在沙發上讀傲慢與偏見，

跟隨天命

說重作馮婦不對，說重操舊業又太難聽，東山再起聽起來好像還不賴，但我沒有那種背景，不好意思往自己臉上貼金。只能說時間到了，和天要下雨，娘要嫁人是一樣道理的。我只是順應天命、御風而行而已。

看甚麼 1 - 《Shopping Design》

好幾年前第一次會購買這本雜誌，是因為雜誌封面上大大的「Design」字樣吸引了我，更是因為雜誌內容和很棒的整體圖文整合能力。市面上那麼多中文雜誌，沒有多少本是內容和排版都能讓人賞心悅目的，連印刷都非常精美。100頁左右的雜誌算是輕便版，雖然曾經有幾期看起來有點像catalogue，但內容真的吸引了我，所以一直一直買下去，欲罷不能。當然我買的都是過期的，RM8。
我想，對一些人來說，買東西並不是拿來炫耀，而是為了讓自己的生活／心靈變得更美好、更舒服。其實《Shopping Design》內介紹的東西都是貼近我們的生活，都是我們會用、想用的，不是甚麼所謂的低調的奢華，而是真正有品味的生活。不是祭出一大堆名牌就叫做品味，設計是為了讓人們的生活更美好，讓生命更豐富，而不是讓人被困在無盡的消費黑洞中，所以這一切並不一定得通過刷卡或付現購物完成。有時候，品味只是一種生活態度，有自己的生活美學，這跟流行時尚與否無關。
閱讀這樣一本雜誌，為自己的下一次採買複習，希望自己在消費的過程中，可以得到創意的啓發，而不僅僅是買到一件新物品而已。

翻閱雜誌是一種享受

買了個塑膠箱，把還沒讀過的雜誌放在一起，才發覺原來買來的雜誌都沒甚麼仔細閱讀過。翻的時候覺得好像看過了，但又想不起內容到底是甚麼，等堆起來後才知道，其實沒有認真翻閱過。一直都是看網絡資訊和部落格的，只是近來不曉得發甚麼神經，連續好幾個月都買了好幾本雜誌；敢情我對雜誌閱讀依然戀戀不忘。
臺灣意識形態廣告公司創辦人許舜英曾說過，她想開一門「雜誌學」的課，教人「如何」看雜誌。因為如果真正會看雜誌，就會成為一個有很多ideas的人。她說：「如果你是一個有sense的人，努力會讓你的sense更好，可是如果你沒有，那你似乎注定和品味絕緣，即使看雜誌也看不出個所以然來」。聽了讓我想立刻報名上課。
不想長篇大論，只覺得，能靜下心來翻閱雜誌是一種美麗的享受。

拜拜

不是才去拜了月老，乞杯擲筊時還連得三個聖杯，怎麼一轉身就聽你和我說起你喜歡上一個女生的事。

The Heart and the Bottle

首先打動我心的，是插圖，然後才是故事。

書名叫《The Heart and the Bottle》，中文譯為《害怕受傷的心》。故事大綱是描述一個對世界充滿好奇心的小女孩，常常和摯愛的爺爺分享生活中的新發現。直到有一天，小女孩發現爺爺常坐的位子空著了，她無法和爺爺分享她的快樂和悲傷了。小女孩突然覺得一切都變得難以掌握，於是決定把心收藏起來，放在瓶子裡，這樣安全多了。表面上，生活依然繼續著，然而心卻已塵封，不知不覺中把世界隔在了門外。

一天一天過去了，小女孩變成了大女孩，遇見了另一個小女孩。她想起了自己的心，卻驚覺不知該如何才能把心從瓶子裡拿出來，於是她一樣一樣嘗試。而她遇見的那個小女孩，輕而易舉地就打開她的瓶子，將心放回原來的地方了。

喜歡Oliver Jeffers那清新輕盈的手法，簡單又充滿設計感的插圖，有我喜歡的水彩和線條，還有我嚮往已久的明亮飽滿色彩。他的每一本作品據說都是他自己的親身經歷，而他開始創作的動機卻是 - 因為沒有人相信他所作的事。

Oliver Jeffers於1977年出生於澳洲，隨即移居北愛爾蘭的Belfast。1995年至1998年期間以自由畫家的身分再當地開過幾次小型畫展，並幫出版社設計封面。他在北愛的Ulster University主修Illustration and Visual Communication，並於2001年以優異成績畢業。

求學期間，他曾休學一年到美國及澳洲旅行。他在Sydney幫各類雜誌繪製插畫時，被Lavazza咖啡邀請繪製專用的聖誕卡，甚至資助他在Sydney的Rocks Aroma Coffee Festival開設畫展。隨後Oliver回大學完成學業的最後一年。

讀這些文字時，就彷彿看見自己，還在掙扎，依然徬徨猶豫孤單難免。或許這一切都是上天的禮物，也是我們把自己遺落的一片一片慢慢再找回來的過程。

總有一天會面對大海，春暖花開。

遇見立體書

雖然曾經動過心念想買這本書，但都因為價格太貴而作罷。這次下得了手，全是因為價格便宜到讓人覺得不買對不起自己。這本書早在2008年出版，一直以來的價格是美金29.90，而我購買的價格是馬幣39.90。Peter Pan是文學經典故事，由英國人J.M Barrie所寫。但這本立體書最大的賣點不是故事，而是Robert Sabuda令人歎為觀止的紙藝技術。

Robert Sabuda生於美國Michigan東南方的農村小鎮，父親是個木匠兼石匠，母親則經營舞蹈學校。他從父親那兒繼承了創造的能力，從母親那兒學到了視覺說故事的藝術。從小Robert Sabuda就喜歡畫圖和剪貼，房間內常塞滿了足以讓母親抓狂的紙屑和鉛筆屑。第一次認識立體書，是他兒時在牙醫診所中看到一本「會有東西從書中彈出來」的精裝書，讓他興奮地忘卻看牙醫的恐懼。上中學時，班導師分派他設計佈告板，他發覺紙張並不只限於畫畫，他在佈告欄上剪紙拼貼；回家後，他開始摺疊紙張並將它們黏合起來，創造出立體房屋等各種不同的形狀，並將摺疊起來的紙張裝訂成書本。從此，他開始創造各種簡單故事的立體書本，對紙張的狂熱至此也一發不可收拾。大學畢業後，Robert Sabuda立志成為童書插畫家，並期待有一天能親手製作自己的立體書。如今Robert Sabuda和他的事業夥伴Matthew Reinhart在紐約設立工作室，持續創造各種不同的立體書。

每一頁還有gatefold(插頁，或每頁內的子頁)可以塞進更多的文字和紙藝，讓主題故事更加完整。唯一的缺點是翻閱時得格外小心，否則很容易折損。

從這個角度可以看見不一樣的本書有多「厚」了。其實Robert Sabuda更像是一位紙藝工程師Paper Engineer，書中每一個細節都得小心翼翼摺疊與黏合，在每一個步驟的處理與組合上都得小心計算，讓每一個環節可以連接在對的地方，而且開關書本時不會被壓折，否則就功虧一簣了。

Robert Sabuda網站 www.robertsabuda.com